NIEUWS

hr_piksi


WINTERZONNEWENDE MET ‘DONKERE’ VIER SEIZOENEN VAN VIVALDI – In The Valley of Love and Peace – Release new solo album 3th October 2016 – New composition : Preludio Eterna ! Happy Birthday Vivaldi ! – Release 7e solo album Une belle journée – Bonne Année 2016 ❤ – Maandag 4 januari 2016, om 22:45 uur bij NPO 2 TV uitzending en de première van Geboren Boeren – Interview in Het Parool, 24 december 2015, PS Kerst Special – Merry Christmas – Une belle journée met de magische klanken van de accordeon – Pray for Paris in Het Concertgebouw Amsterdam – Met La Bohème en La Foule in de Amsterdamse Club Dauphine – Parijs en Amsterdam – Het concert van Nihad Hrustanbegovic in Parijs is afgelast – Concerttournee in Frankrijk 2015 – Optreden in de Ridderzaal aan het Binnenhof te Den Haag – Release CD The Four Seasons van Vivaldi in Het Concertgebouw Amsterdam en ★★★★★ door Klassiek Centraal – Met Flairck in de Koninklijk Theater Carré Amsterdam – Concert première van Antonio Vivaldi’s Vier Jaargetijden in het Theater Diligentia in Den Haag 26 november 2014 – Optreden en interview in het TV programma Vrije Geluiden – De release van 2e solo album Opus 7 ‘The Cross-over’ en solo concert in Het Concertgebouw Amsterdam – In het TV programma TOP 2000 A GoGo – Met Al di Meola Live in Concert – Debut in het Concertgebouw Amsterdam met The Jazz Orchestra of The Concertgebouw – Met Grace Jones Live in Concert, Paradiso Amsterdam – Muziek van Nihad Hrustanbegovic in nieuwe TV reclame spot van Heineken Extra Cold! – De release van het eerste solo album The best of Concert Accordion en optreden in de TV programma – De wereld draait door

hr_piksi
Recensie concert 21 december 2016, Novi Sad Synagoge

WINTERZONNEWENDE MET ‘DONKERE’ VIER SEIZOENEN VAN VIVALDI

Ludwig Van Mechelen

´De uiterst fijne fraseringen en het soms amper hoorbaar bespelen van de accordeon, de contrasten in de schakeringen en dialogen en o zo veel meer doen me beseffen dat de hedendaagse interpretaties al te veel totaal naast de zaak zitten. We krijgen van de meeste orkestrale en andere uitvoeringen een haastig dreunende Vivaldi te horen, een lelijke mode die veel schade toebrengt aan vooral Vivaldi (wie is er toch mee begonnen en waarom wordt het zo nageaapt?) en die alle zin voor inhoud doet verloren gaan. Bij Nihad Hrustanbegović is het echter anders. Je keert met hem naar Vivaldi’s tijd waar de weergoden meer het leven bepaalden dan vandaag. Een te droge, te warme, te koude, te natte periode? Overstromingen en stormen die oogsten vernielden? Ja de mensen leefden met een altijd aanwezige onrust over de weersomstandigheden. Het is de verdienste van Hrustanbegović dat dit element benadrukt wordt en ons kennis laat maken met waar het werkelijk over gaat´.

IMG_8923a

Winterzonnewende met ‘donkere’ Vier Seizoenen van Vivaldi

hr_piksi

In The Valley of Love and Peace Release new solo album 3th October 2016 Music inspired by landscapes and land between heaven and earth

In The Valley of Love and Peace is the Music portrait of landscapes and cultural Heritage in Bosnia Herzegovina. Composed and played by Nihad Hrustanbegovic with Artistic and Creative resolve of nature’s lyrics and history with the sound of Piano and Accordeon. Made and recorded in Mostar at Pavarotti Music Centre on Friday 9th September 2016.

Art Work CD In The Valley of Love and Peace

In The Valley of Love and Peace is inspired by river Neretva and the Medieval Bosnian Tombstones Stecak´s. UNESCO World Heritage since 15th July 2016 and also known as the silent sleepers and the ambassadors of history. The cultural peculiarity of Bosnia Herzegovina made between 12th and 16th century across Bosnia and Herzegovina, Adriatic coast of Croatia, Bay of Cotor in Montenegro and east of the River Drina into Serbia. The Kingdom of Bosnia in 12th century under the first Bosnian King Tvrtko. One of the symbols and decorations of Medieval Tombstones is the man standing with one arm raised and open palm, perhaps in a gesture of fealty. Fleur de lys, one of the symbols of Bosnia and Herzegovina since 1377. Catharina the last Queen of Bosnia and Herzegovina. Orient and Sephardic heritage. City of Mostar and Old and New bridge.

8th solo album In The Valley of Love and Peace is dedicated to all people in Bosnia and Herzegovina between rivers Drina, Sava, Una and Adriatic Sea. To all people of Diaspora Bosnia and Herzegovina living abroad. And to all people around the world with sense for nature and cultural heritage. Enjoy the music and get inspired to learn more about cultural heritage and history of Bosnians and Herzegovinians since Medieval age with 7 new compositions played on the piano and 1 on the concert accordeon. In The Valley of Love and Peace : 1. Medieval Tombstones 2. In The Valley of Love and Peace 3. Orient has come 4. Fleur de lys 5. Between heaven and earth 6. The End of Old Bridge 7. Birth of New Bridge 8. Mostar. Total time: 33 min

Music Genre : Cinematic Soundscapes of Medieval, Orient, Sephardic, Cross-over and the Classical music.

In The Valley of Love and Peace Digital Distribution Available Worldwide at CDBaby and digital distribution partners ITunes, Amazon MP3, Google Play, Shazam, Tidal, You Tube Music and www.nihad-accordeon.com

hr_piksi

New composition : Preludio Eterna !

Composed , played on the piano and recorded on Sunday, June 12 in Amsterdam. ‘The first composition since 9 years without a note improvisation. All the way from the soul of my heart . It represents the reflection of drama in people’s lives , sadness and happiness , looking for hope with a melody through the minor and major triads. Preludio Eterna , or the lighting ( illumination ) of the eternal human love’.

Genre: Sacred music, classical, new age.

Nieuwe compositie: Preludio Eterna !

Gecomponeerd, gespeeld op de piano en opgenomen op de zondag 12 juni in Amsterdam. ‘De eerste compositie sinds 9 jaar, zonder een noot improvisatie. Helemaal uit de ziel van mijn hart . Het vertegenwoordigt de weerspiegeling van drama in het leven van mensen, verdriet en geluk, op zoek naar hoop met een melodie via de kleine en grote drieklanken. Mineur en Majeur. Preludio eterna, ofwel de verlichting (illumination) van de eeuwige menselijke liefde’.

Genre: Sacrale muziek, klassiek, new age.

hr_piksi

Happy Birthday Vivaldi ! Bon Anniversaire Vivaldi ! Buon Compleanno Vivaldi !

Sretan rođendan Vivaldi !

Antonio Vivaldi kende koningen en prinsessen en werd twee keer uitgenodigd om viool te spelen voor de paus. Hij leefde in de tijd van de Barok (1600-1750) waarin men alleen het nieuwste werk wilde horen. Net zoals dat men tegenwoordig ook het nieuwste in de Popmuziek wil horen. Als Bach de Beatles van zijn tijd was, dan was Vivaldi de Rolling Stones. De Barokperiode telde veel productieve componisten.Vivaldi schreef meer dan 1000 grote muziekwerken. Hij beweerde zelfs, dat hij sneller kon componeren dan men kon kopiëren. Hij schreef meer muziek dan Johan Sebastian, Bach en Händel samen. Maar Vivaldi was niet de ‘kampioen’. Georg Philip Telemann componeerde meer. Vivaldi´s muziek was in feite de popmuziek van de Baroktijd. Vreemd genoeg was zijn muziek daarna 200 jaar lang nauwelijks meer te horen, totdat een componist in 1927 zijn muziek wilde inbedden in zijn eigen composities. Hij ontdekte in twee archieven alle bladmuziek van Vivaldi waaruit bleek dat deze uit zijn hoofd schreef zonder instrument erbij. De vier Jaargetijden werd opnieuw een hit dankzij de komst van grammofoonplaten, bandjes en CD’s en de solisten die het wilden en durfden te spelen. Vivaldi componeerde in de tijd van Copernicus en Galileo die beweerden dat de aarde rond is en dat de aarde draait om de zon in plaats van de zon om de aarde.

Antonio Lucio Vivaldi werd geboren op 4 maart 1678 in Venetië; naar men zegt ten tijde van een aardbeving. Wegens zijn slechte gezondheid bij de geboorte werd hij maar liefst twee keer gedoopt. Hij was kind in een grote familie, en had 4 broers en 4 zusjes. Op verzoek van zijn moeder begon hij op zijn 15e met de opleiding priester en voltooide de opleiding in 1703; hij stond maar een paar keer voor het altaar om een mis te leiden. Hij was allergisch voor wierook die er tijdens de kerkmis walmde en had ook nog astma, maar componeerde tijdens de kerkdiensten de muziek in zijn hoofd. Geen wonder want zijn vader was zijn muziekdocent Giovanni Battista Vivaldi, werkzaam als violist in de St. Marcus kerk. Antonio Vivaldi had compositieles bij Giovanni Legrenzi (1626–1690). Hij ging wegens zijn rode haar door het leven als ‘de rode priester die muziek maakte’. Zijn gezondheidsproblemen hielden hem niet af van viool spelen en componeren.

In Venetië, de stad van Romeo en Julia, de stad van de liefde, werd Vivaldi in de herfst van 1703 door zijn vader aangesteld als viooldocent, maar ook als directeur van de concerten en als koordirigent bij Seminario musicale dell’ Ospitale della Pieta in Venetië; daar werden ongewenste baby’s en kinderen opgevangen om te voorkomen dat baby’s in het kanaal van Venetië werden gedumpt. Veel kinderen waren van ´onbekende´ welgestelde of aristocratische vaders en hun maîtresses, die hun kindje in Pieta ten vondeling legde. Ook al stond er boven het vondelingenkastje een opschrift van de Paus waarin hij de mensen waarschuwde dat wanneer zij voldoende middelen of mogelijkheden hadden om hun kindje te verzorgen, zij het niet ten vondeling mochten leggen, omdat zij anders werden verbannen uit de gemeenschap. Er waren 4 van dit soort scholen in Venetië. Drie waren voor straatkinderen en kinderen met gedragsproblemen. Pieta was de enige opvang en school voor de ongewenste kinderen. Pieta betekent compassie. Het was een combinatie van een gewone school en een muziekopleiding voor deze kinderen. Jongens kregen allerlei taken behalve muziek en meisjes mochten o.a. muziek leren spelen en maken. Omdat vrouwen eigenlijk geen muziek mochten maken in het openbaar gaven zij concerten vanachter een doek of een hek. Het orkest kreeg de naam de Invisible Womans Orchestra of Pieta. Veertig vrouwen vormden het orkest met Vivaldi als dirigent en solist. Vivaldi leerde ze hoe ze diverse instrumenten moesten bespelen en hoe ze met expressie konden omgaan. De ‘musicerende engelen’ van Vivaldi stegen snel in aanzien, ook in het buitenland. Er is ook een schilderij van Francesco Guardi: Womans Orchestra of Pieta. Voor hen schreef Vivaldi de meeste van zijn concerten, cantates en gewijde muziek. Onder zijn leiding werd het orkest een wonderlijk ensemble, waarmee hij vele briljante concerten gaf.

Muziek van Antonio Vivaldi was innovatief. Hij veranderde de formele en ritmische structuur van het Concerto Grosso door te zoeken naar contrasten en ongewone melodieën. Hij wordt wel beschouwd als de componist die ervoor zorgde dat de Barokmuziek een impressionistische stijl kon ontwikkelen. Daarmee wordt hij soms gezien als voorloper van de componisten van de Romantiek. Johann Sebastian Bach werd sterk beïnvloed door zijn concerten. Vivaldi schreef meer dan 500 concerten en tot de dag van vandaag is zijn beroemdste werk De vier Jaargetijden. Vivaldi was was heel productief als componist van vocale, instrumentale, religieuze ‘musica sacre’ en seculaire (niet religieuze) muziek. Hij componeerde muziek met briljante effecten, van het ene timbre naar het andere en van het ene naar het andere register, met de poging om de natuur te vatten in de klanken; zoals storm, wind, regen, het zingen van vogels, met dramatische contrasten, van hard naar zacht en met toonladders die naar boven en beneden zoemden als een turbulente achtbaan.

In 1717 verhuisde Vivaldi voor 2 jaar naar Mantova voor de baan van Kapelmeester aan het hof van graaf Philips van Hessen-Darmstadt. Om de opera’s te dirigeren, de cantates, en eventueel concertante muziek. Op 48-jarige leeftijd componeerde hij De vier Jaargetijden en maakte hij kennis met 16-jarige zangeres Anna Giraud. De relatie met haar werd nooit erkend en officieel bevestigd omdat Vivaldi als priester leefde; ook al diende hij geen missen. Anna Giraud bleef voor de rest van zijn leven bij hem; iets wat hem vaak in de problemen bracht bij conservatieve zakelijke partners, maar ook bij de kerk en de politici. De vier Jaargetijden (Le quattro stagioni in het Italiaans) is een cyclus van vier werken Lente, Zomer, Herfst en Winter. Vivaldi schreef voor elk seizoen een sonnet. De concerten werden in 1725 voor het eerst gepubliceerd in een bundel van twaalf concerten in Amsterdam genaamd Il Cimento dell’armonia e dell’inventione (De Krachtmeting van Harmonie en Inventie). De Vier Jaargetijden behoort tot een van de eerste programmatische muziekwerken. In de partituur staan op verschillende plekken aanduidingen die deze programmatische opzet verduidelijken, zoals het blaffen van een hond, onweer, diverse vogelgeluiden, zoemende vliegen, dronkaards, druipende regen, sluimerende schaapherders en glibberpartijen op het ijs. De verbeeldingskracht waarmee Vivaldi ritmen en timbres aangeeft om deze effecten te realiseren, is bepalend voor een expressieve uitvoering. Lente was de favoriet voor de Franse koning Louis XV, die liet deze prachtige muziek spelen op elke gebruikelijk en ongebruikelijk moment aan de hof in Versailles. Van 1737 tot en met 1738 verbleef Vivaldi in Amsterdam waar hij onder meer dirigeerde tijdens de feestelijke opening bij het eeuwfeest van het Schouwburg Theater. Vivaldi schreef op verzoek muziek voor vele koningshuizen in Europa.

Eenmaal terug in Venetië nam Vivaldi in 1740 ontslag bij Pieta en verhuisde naar Wenen om zijn werk te verrichten bij Koning Karel VI. Kort na Vivaldi’s komst naar Wenen overleed Karel VI en Vivaldi bleef zonder werk en inkomen. Antonio Vivaldi overleed op 27 juli 1741 als gevolg van een astma-aanval . Hij kreeg net zoals Mozart een zeer eenvoudige begrafenis. De graven van beide componisten zijn tot op de dag van vandaag onbekend. Anna Giraud ging terug naar Venetië en overleed in 1750.

Nihad Hrustanbegovic

hr_piksi

Release 7e solo album Une belle journée gecomponeerd en gespeeld door Nihad Hrustanbegovic – Donderdag 12 January 2016 bij CDBaby.com, ITunes – Amazon – Google Play. Genre: Film, Klassieke, Sacraal & Wereldmuziek

cd hoes Une Belle Journee-1400-2

Voor het eerst sinds 2010 brengt Nihad Hrustanbegovic een album van met eigen composities. Une belle journée. Gecomponeerd in 2014 en opgenomen begin 2015. 7e solo album bestaat uit een muzikaal drieluik: Filmmuziek, Live in Concert en een experimentele opname, telt in totaal 12 composities en duurt 65 minuten. De eerste 10 composities zijn film soundtracks opgenomen in een studio waarvan Tango Village (begint met een bijna 2 minuten lange linkerhand solo), Chanson Vals d’ Paris Echoes, Morning en Natural Born Farmers inmiddels te horen zijn geweest in de Nederlandse documentaire film Natural Born Farmers (Geboren boeren) van Jack Janssen. De documentaire beleefde zijn première op televisie NPO 2 op 4 januari 2016 met 400.000 kijkers en luisteraars.

In zijn nieuwe composities zet Nihad Hrustanbegovic een sfeer neer met klassieke, sacrale, eigentijdse en wereldmuziek invloeden. Verder zijn te horen cinematic soundscapes Baby Angel ‘Berceuse pour un enfant ange’, Flying cows, Green cheese swing, Medieval Soundscape en Paraphrase on To be or not to. Tweede luik van het album is Live in Concert met Symphonic Sevdah Dreams opgenomen in Amsterdam in 2014. Tot slot bestaat het derde luik uit de experimentele opname The waves and echo´s of the sea.

Une belle journée is wereldwijd digitaal verkrijgbaar vanaf 14 januari 2016 onder andere bij CDBaby.com, Apple iTunes – Amazon MP3. – Google Music Store, Shazam, Beyond Oblivion en GreatIndieMusic. Ter gelegenheid van Une belle journée de 7e solo album van Nihad Hrustanbegovic is door Esmir Majdanac, de filmmaker uit Amsterdam, Video Artwork Tango Village from Une belle journée gemaakt die te zien is op Youtube https://www.youtube.com/watch?v=In1ALJuzvTA. Fotografie is verzorgd door Carolien Sikkenk en Artwork Cover van Une belle journée door Frederiek Zabel.

Als componist maakte Nihad Hrustanbegovic muziek onder andere in 2007 Wereld promenade (Stork suite) voor TV Commercial Heineken Extra Cold Directed van Werner Damen en in 2012 Balkan Sorrow voor Zwitserse film Zimmer 606 van Peter Volkart.

Bestel Une belle journée online http://www.cdbaby.com/cd/nihadhrustanbegovic15

www.nihad-accordeon.com – info@nihad-accordeon.com – 0031 (6)44263651

hr_piksi

Maandag 4 januari 2016, om 22:45 uur bij NPO 2 TV uitzending en de première van Geboren Boeren

Een film van Jack Janssen waarin de moderne veehouder John Klaver met de hele familie op eigenzinnige wijze tussen traditie en vernieuwing op het platteland manoeuvreert. Credits: KeyDocs, Evangelische Omroep (EO), CoBO fonds en Boer John. De volledige soundtrack en muziek gecomponeerd en gespeeld door Nihad Hrustanbegovic op concertaccordeon.

Bekijk hier de trailer: https://vimeo.com/141770517

Geboren Boerenhr_piksi

Interview in Het Parool, 24 december 2015, PS Kerst Special

Door Erik Voermans

Op zijn 21ste vluchtte Nihad Hrustanbegovic (42), een van ‘s werelds beste klassieke accordeonisten, uit Bosnië-Herzegovina. ‘Ik koos voor Nederland vanwege het Nederlands elftal. ‘In Frankrijk, waar hij op zijn accordeon Vivaldi’s Vier jaargetijden speelde, vonden ze vorig jaar dat hij zo’n lange en moeilijke naam had. ‘Nihad Hrustanbegovic uit Bosnië-Herzegovina’. Of die niet kon worden aangepast, vroeg een concertorganisator. “Natuurlijk kan dat, zei ik. Dus nu heet ik daar maestro Nihad Hrustanbegovic uit Bosnië-Herzegovina.”

Nihad Hrustanbegovic behoort tot de wereldtop van het gilde der klassieke accordeonisten, maar hij heeft zijn instrument al weken nauwelijks aangeraakt. Hij zou op 14 november in Parijs zijn bewerking van Vivaldi’s Vier jaargetijden spelen in kerk La Madeleine, maar als gevolg van de aanslagen werden alle concerten in Parijs geannuleerd. Hij is nog steeds zo van de gebeurtenissen onder de indruk dat zijn instrument sindsdien weinig de koffer uit is geweest. Maar in de hal van het Muziekgebouw aan ‘t IJ, waar we hebben afgesproken voor het interview, wordt hij toch verleid door de akoestiek. Hij pakt zijn accordeon, zucht eens diep en begint te spelen. De lente van Vivaldi, ‘omdat deze tijd behoefte heeft aan vrolijkheid’. Het klinkt prachtig in die galmrijke ruimte. En omdat hij kleine missertjes maakte, zegt hij na afloop: “Dit is voor het eerst sinds weken dat ik weer Vivaldi speel. En Vivaldi is verschrikkelijk lastig. Ik ben de enige op de wereld die dit doet.”

Lees het volledige interview: https://blendle.com/i/het-parool/ik-wilde-niet-schieten/bnl-par-20151224-5626574

1958145_10153819499304461_4437771612636626329_n (1)
hr_piksi

Pray for Paris in Het Concertgebouw Amsterdam

Op zondag 22 november 2015 trad Nihad Hrustanbegovic voor de 7e keer op in Het Concertgebouw Amsterdam. Live in het radio programma Het Zondagochtend Concert van AVROTROS. Hij werd ook geïnterviewd door Hans van den Boom. http://www.radio4.nl/spiegelzaal/uitzendingen

tumblr_nxtph6L9XK1t1kse8o1_500
hr_piksi

Met La Bohème en La Foule in de Amsterdamse Club Dauphine

Op vrijdag 20 november 2015 trad Nihad Hrustanbegovic op in de uitverkochte Club Dauphine te Amsterdam. Zijn optreden stond in teken van het Franse chanson met muziek van Charles Aznavour, La Bohème en La Foule van Edit Piaf onder begeleiding van het Dauphine Orchestra. Op deze avond traden ook op Hind Laroussi, Diwa, Joel de Tombe, Robine Koerts, Neema, Jared Grant en Sjors van der Panne.

http://www.club-dauphine.nl/pages/home

12249743_10153740243384461_2689186964351955189_n 12239466_10153743776109461_1650870541097119362_n hr_piksi

Parijs en Amsterdam

Ik ga aanstaande vrijdag proberen te spelen in Dauphine, en misschien zaterdag en zondag ergens anders in Amsterdam, al heb ik accordeon niet meer aangeraakt sinds afgelopen vrijdag en al voel ik mij heel raar en verdrietig als ik een café of concertzaal in Amsterdam bezoek. Ik draag nog net geen zwarte rouwband om mijn bovenarm. Maar zo voel ik mij wel. Wat een schok en ramp was Parijs voor mij vorige week. Onvoorstelbaar. Die vrijdagnacht toen ik met vrienden in een café vlakbij de Arc de Triomphe aan het voetbal kijken was op de televisie en dan ineens die catastrofe, elke 10 minuten ergens een aanslag. Onderweg terug naar het hotel met de metro lijkt het oorlog. Overal politie die aan het zoeken is. Wat een chaos! Kom ik überhaupt levend terug in hotel? En ik moet ook nog overstappen. Dan ben ik er, midden in het centrum van Parijs, in Hotel Royal Opera. Ik kom binnen in het hotel, de receptionist is blij dat ik leef en zegt ´Ga je dierbaren bellen of je ouders, ze willen weten of je leeft!` Ik barst helemaal in tranen uit, want dit is toch niet normaal. En ik mag niet meer het hotel uit, alleen om net voor de deur een sigaretje te roken. En dan tv en internet kijken, volgen wat er gebeurt. Toen ik hoorde wat er was gebeurd in het Theater Bataclanik, ben ik ontploft van verdriet. En daarna het voetbalstadion. Mensen op de grasveld in angst en schrik. `s Nachts kon ik absoluut niet slapen, omdat ik dacht ´Wat nu? Wat is er aan de hand?` Het had niet veel gescheeld of ik was naar de bar Le Carillon gegaan die nacht. Ik had de nacht ervoor gekeken naar die bar, in de straat gewandeld en gedacht ´Wat zou ik daar graag heen willen`. Bij toeval ben ik uiteindelijk niet gegaan, anders was ik er niet meer. Daarna hoorde ik dat alle concerten werden geannuleerd. Daar ging mijn maandenlange voorbereiding en mijn droom! Maar boven alles dacht ik ´Hoe kan dit in deze zo mooie stad, zo dierbaar aan de wereld? Zoiets in Parijs! Ik voel mij nu zelfs schuldig dat ik ga spelen in Amsterdam, nadat er zoiets is gebeurd in Parijs. Maar ik wil wel heel graag door met leven en met de muziek! Ik ben naar Parijs gegaan met als missie muziek en liefde en ik ben er vertrokken zonder muziek en vol van verdriet. In wat voor wereld leven we eigenlijk? Ik ga proberen muziek te maken vrijdag en proberen te vergeten wat er is gebeurd in Parijs. Ik hou van Frankrijk en van de Fransen, van de natuur daar en van het publiek, van het eten en noem maar op, de muziek, de concertzaal, de Franse lucht en de hemel. Als iemand er anders over denkt en Frankrijk slecht vindt: sodemieter toch op en ga in een ander land wonen of op een andere planeet! Voor de mensen die mij de afgelopen dagen hebben gevraagd hoe met mij is: heel hartelijk dank! Het was zwaar en het is wel even bijkomen!

Nihad Hrustanbegovic, 18 november 2015 Amsterdam

hr_piksi

Het concert van Nihad Hrustanbegovic in Parijs is afgelast

12219522_10153728660144461_5526058402403524751_n 12239600_10153728696644461_512887876978816690_n

Het concert Les 4 Saisons Vivaldi & Musique sacrée & Symphonic Sevdah Dreams van de Nederlandse accordeonist en componist Nihad Hrustanbegovic dat zaterdag 14 november 2015 om 22.00 in Parijs zou plaats vinden in de Eglise de La Madeleine is, zoals alle andere concerten in Parijs, afgelast wegens de terroristische aanslagen. Op het programma stonden gepland werken van Vivaldi, De Vier Jaargetijden, Ave Maria van Bach-Gounoud, Fratres van Arvo Part, Ave Verum Corpus van Mozart en Canon van Pachelbel.

Het concert was in maar liefst 20 concert agenda’s in Frankrijk aangekondigd en in vier interviews in de Franse media. Het concert van zijn leven in Parijs is dus niet doorgegaan. Nihad Hrustanbegovic was de afgelopen dagen in Parijs en voelde zich diep geschokt, misselijk en verdrietig door deze aanval op de menselijke beschaving, op de muziek, op het voetbal en op alles wat ons mensen met elkaar verbindt. Hrustanbegovic is inmiddels na vierenhalve maand concert tournee in Frankrijk terug in Amsterdam.

11822443_10153518429804461_5952837234766397686_n

In de zomer van 2015 presenteerde Nihad Hrustanbegovic zijn laatste album ‘The Four Seasons Vivaldi’ in Frankrijk met een solo accordeon concerttournee onder de naam Les 4 Saisons Vivaldi & Musique Sacré (met werken van Arvo Part, Satie, Gubaidulina, Bach, Mozart, Ravel, Piazzolla en Pachelbel). Hrustanbegovic trad 26 augustus op in La Cathédrale de Notre Dame du Puy en Velay (nationaal monument van Frankrijk, pelgrimsroute naar Santiago de Compostela en sinds 1998 onderdeel van UNESCO World Heritage Site); in Collègiale Saint-Gal in Langeac 30 julli, Abbaye de Chanteuges, Église Saint Marcelin 19 augustus, Église Maria Magdalena in Saint-Ilpize op 11 augustus, Basilique Saint Julien in Brioude 9 september, 17 september in Église Saint-Pierre du Martroi in Orléans. De concerten hadden veel belangstelling van het Franse publiek en de Franse pers was lovend over zijn optredens . L’Eveil: ‘La Cathédrale Notre – Dame du Puy vibre au son de l’ accordéon. Une public bluffe et sous la charme du talentueux musicien. Nihad Hrustanbegovic accordéoniste hors pair, a offert a son auditoire une expérience musicale riche’. La Montagne: ´La performance la hauteur de l’oeuvre ´. Le Progres ‘Une prodige’.

12107278_10153675397544461_3807044823079870011_n

La Madeleine is een van Parijs meest beroemde monumenten en is gebouwd in de neo-klassieke stijl, geïnspireerd door de Maison Carrée in Nîmes, de best bewaarde van alle Romeinse tempels. De 52 Corinthische zuilen, elk 20 meter hoog worden gedragen rond de gehele buitenkant van het gebouw. Het duurde 85 jaar en 4 architecten om de monumentale tempel eindigen in de stijl van de Romeinse Pantheon. Zijn opmerkelijke akoestiek maken het een populaire locatie voor concerten. Het oorspronkelijke plan voor de structuur werd goedgekeurd 1764 en de bouw duurde 85 jaar. In 1777, Guillaume-Martin Couture verwoest de onvolledige bouw van een eerder geplande kerk en begon opnieuw. In 1806, werd Pierre-Alexandre Vignon in opdracht van Napoleon Bonaparte om de structuur te herontwerpen als tempel ‘Hall of Fame aan zijn’ grote leger ‘en het werd uiteindelijk ingewijd als kerk in 1842 koning Lodewijk XVIII, de broer van koning Lodewijk XVI, die had onthoofd in de revolutie, besloten dat het gebouw, met slechts een paar wijzigingen in de plannen, zou eens te meer de Église de la Madeleine, de kerk van Maria Magdalena. De kerk die u vandaag ziet werd ingewijd en vandaag houdt religieuze ceremonies en ook klassieke concerten. In La Madeleine hebben vele artiesten opgetreden of een dodenmis gehad. De componist en pianist Frédéric Chopin, modeontwerpster Coco Chanel, actrice Marlene Dietrich, componist en organist Camille Saint-Saëns, organiste en piano docente Nadia Boulanger, componisten en pianisten Franz Liszt en Robert Schumann, zanger Charles Trenet en vele anderen.

Nihad Hrustanbegovic in Parijs, Eglise De La Madeleine tijdens de soundcheck – 13 november 2015

12243476_10153729535604461_8713898556114230002_n hr_piksi

Optreden in de Ridderzaal aan het Binnenhof te Den Haag

Ridderzaal 2015 Foto 2 Opening Ridderzaal 2015 foto 7 The Four Seasons
Ridderzaal 2015 foto 6 Nihad HrustanbegovicRidderzaal 2015 Foto 8 Aplause for The For Seasons

Op woensdag 17 juni 2015 trad de componist en concertaccordeonist Nihad Hrustanbegovic op in de Ridderzaal aan het Binnenhof te Den Haag voor 400 genodigde gasten tijdens de 10e Van Heuven Goedhart-lezing. De lezing ging dit keer heel toepasselijk over ´´Europe and the Global Humanitarian Crisis’’en werd gehouden door David Miliband – CEO en President International Rescue Committee. Dhr. Van Heuven Goedhart kan worden beschouwd als de geestelijk vader van Stichting Vluchteling. Als eerste Hoge Commissaris voor de Vluchtelingen (UNHCR) werkte hij samen met zijn vriend uit het verzet Kees Brouwer, de oprichter van Stichting Vluchteling. Uit respect voor zijn ideeën en werk organiseert Stichting Vluchteling rond Wereldvluchtelingendag afwisselend de uitreiking van de Van Heuven Goedhart-penning en de Van Heuven Goedhart-lezing. Tijdens deze bijzondere gelegenheid werd door Minister Lodewijk Asscher van Sociale Zaken en Werkgelegenheid een toespraak gehouden en door Femke Halsema, de voorzitter van Stichting Vluchteling Den Haag – https://www.vluchteling.nl/. Nihad Hrustanbegovic bracht de Zomer uit De vier jaargetijden van Antonio Vivaldi ten gehore op concertaccordeon. Zie You Tube compilatievideo met David Miliband, Femke Halsema, Minister Lodewijk Ascher en concertaccordeonist Nihad Hrustanbegovic

hr_piksi

Release CD The Four Seasons van Vivaldi in Het Concertgebouw Amsterdam en ★★★★★ door Klassiek Centraal

The Four Seasons Nihad Hrustanbegovic Vivaldi

Bijna driehonderd jaar na de eerste verschijning in 1723 van The Four Seasons werd het meesterwerk door de platenmaatschappij Zefir Records en Nihad Hrustanbegovic op Valentijnsdag 2015 uitgebracht op CD. Het album is gepresenteerd in Het Concertgebouw in Amsterdam met een optreden en interview op Radio 4 in het programma ‘Spiegelzaal’ van Hans van den Boom. Als eerste accordeonist ter wereld is hij er in geslaagd om de complete The Four Seasons van Antonio Vivaldi, gebaseerd op de originele Urtext muziekpartituur, op de concertaccordeon te vertolken. The Four Seasons is onder andere verkrijgbaar via www.nihad-accordeon.com, Zefir Records, Itunes en CD baby.

★★★★★ The Four Seasons kreeg van muziekjournalist en recensent Ludwig van Mechelen van Klassiek Centraal uit België vijf sterren in een recensie op 21 februari 2015. ‘Nihad Hrustanbegovic wordt Vivaldi.‘ !

‘Hrustanbegovic is gegaan voor een zo getrouw mogelijke weergave van de originele partituur. Een opdracht om ‘u’ tegen tezeggen want een orkestwerk transcriberen om het solo op accordeon te spelen zonder de partituur geweld aan te doen, het is een opdracht die nooit eerder iemand voor zijn rekening nam. De uitmuntend geschoolde accordeonisten willen ook wel eens wat anders dan hedendaags werk en onder meer om die reden gooide Nihad Hrustanbegovic zich op Vivaldi’s Vier Jaargetijden.Gewaagd? Jazeker! Geslaagd? Jazeker! Aan elke muzikale eis van het genie Vivaldi wordt voldaan´. Ludwig van Mechelen – Klassiek Centraal, België

Gesigneerde CD ´The Four Seasons´ bestellen ?
Bij bestelling ontvangt u een door Nihad Hrustanbegovic gesigneerde album The Four Seasons met een geïllustreerde cd-boekje van 20 pagina´s in het Nederlands en Engels over Vivaldi en zijn meesterwerk ´The Four Seasons’. Geïnteresseerd ? Stuur een e-mail naar info@nihad-accordeon.com met je naam, adres en telefoonnummer en maak 20, – euro over op rekening NL02 ABNA 0448 8623 01 t.n.v. N. Hrustanbegovic onder vermelding CD The Four Seasons en u ontvangt binnen 2 dagen CD in uw postbus.

CD Credits en Track list: Bewerking van De vier Jaargetijden voor concert accordeon: Nihad Hrustanbegovic – Opname, mix en mastering: Jakko van der Hijden, Zefir Records – Leven en muziek van Antonio Vivaldi: Nihad Hrustanbegovic – Sonneten: Antonio Vivaldi – The Four Seasons: Antonio Vivaldi Spring 1. Allegro (3.41) 2. Largo e pianissimo sempre (2.34) 3. Allegro pastorale (4.41) Summer 4. Allegro non molto (6.11) 5. Adagio e piano (2.44) 6. Presto e forte Presto (3.34) Autumn 7. Allegro (5.25) 8. Adagio molto (3.30) 9. Allegro (3.57) Winter 10. Allegro non molto (3.31) 11. Largo (1.21) 12. Allegro (3.47). CD Total time: 45.10. Product details • Audio CD (14 februari 2015) •
Number of Discs:1 Label: Zefir Records http://www.zefirrecords.nl/ Artist Nihad Hrustanbegovic www.nihad-accordeon.com

The Four Seasons is een cyclus van vier programmatische muziekwerken: Lente, Zomer, Herfst en Winter. Het stuk werd in 1725 gecomponeerd in Mantua in Italie en voor het eerst gepubliceerd in een bundel van twaalf concerten in Amsterdam genaamd Il Cimento dell’armonia e dell’inventione (De Krachtmeting van Harmonie en Inventie). Leidraad voor de vertolking van de Vivaldi’s Vier Jaargetijden waren voor Nihad Hrustanebegovic de sonnetten die bij De vier Jaargetijden horen met daarin de sfeer van de lente: o.a. zingende vogels, het ruisen van gras, dansenden nimfen, van de de Zomer: pijnbomen, koekoek, Noordenwind, de rollende zomerse donder en omweer, de herfst; dansende en zingende boeren , jagers met hoorns en de winter: ijzige sneeuw, vredig bij het haardvuur en winterse stormwind. Tot slot het verhaal over Vivaldi als componist en mens, zijn leven, passie voor componeren en muziek, zijn Invisible Womans Orchestra of Pieta en zijn relatie met Anna Giraud in wiens bijzijn hij The Four Seasons schreef.

Antonio Vivaldi The Four Seasons

Antonio Vivaldi kende koningen en prinsessen en was twee keer uitgenodigd om viool te spelen voor de paus. Hij leefde in de tijden van de Barok (1600-1750) waarin men alleen het nieuwste werk wilde horen. Net zoals dat men tegenwoordig ook het nieuwste in de Popmuziek wil horen. Als Bach de Beatles van zijn tijd was, dan was Vivaldi de Rolling Stones. Componisten waren heel druk met componeren. Vivaldi componeerde meer dan 1000 grote muziekwerken. Hij beweerde zelfs, dat hij sneller kon componeren dan de men kon kopiëren. Hij componeerde meer dan Johan Sebastian, Bach en Händel samen. Maar Vivaldi was niet de ‘kampioen”. Georg Philip Telemann componeerde meer. Vivaldi´s muziek was in feite de popmuziek van de Baroktijd. Vreemd genoeg was zijn muziek daarna voor 200 jaar nauwelijks meer te horen, totdat een componist in 1927 zijn muziek wilde implementeren in zijn eigen composities. Hij ontdekte in twee archieven alle bladmuziek van Vivaldi waaruit bleek dat Vivaldi uit zijn hoofd schreef zonder instrument erbij. The Four Seasens werd opnieuw een hit dankzij de komst van grammofoonplaten, bandjes en CD’s en de solisten die het wilden en durfden te spelen. Vivaldi componeerde in de tijd van Copernicus en Galileo die beweerden dat de aarde is rond en dat aarde draait om de zon; en dat de zon zich niet draait om de aarde.
Antonio Lucio Vivaldi, ook bekend als de Rode Priester is geboren op 4 Maart 1678 in Venetië; naar men zegt ten tijde van een aardbeving. Wegens zijn slechte gezondheid bij de geboorte werd hij maar liefst twee keer gedoopt. Hij werd geboren als kind van een grote familie, en had 4 broers en 4 zusjes. Op verzoek van zijn moeder begon hij op zijn 15e met de opleiding priester en voltooide de opleiding in 1703 maar stond maar een paar keer voor het altaar om een mis te geven. Hij was hij allergisch voor wierrook die er tijdens de kerkmis walmde en had ook nog astma, maar componeerde tijdens de kerkdiensten de muziek in zijn hoofd. Geen wonder want zijn vader was zijn muziek docent Giovanni Battista Vivaldi werkzaam als violist in de St. Mark’s kerk. Antonio Vivaldi had compositie les bij Giovanni Legrenzi (1626–1690). Vivaldi ging wegens zijn rode haar door het leven als de rode priester die muziek maakte. Zijn gezondheidsproblemen hielden hem niet af van het viool spelen en het componeren.

In Venetië, de stad van Romeo en Julia, de stad van de liefde, werd Vivaldi in de herfst van 1703 door zijn vader aangesteld als viooldocent, maar ook als directeur van de concerten en als koordirigent bij Seminario musicale dell’ Ospitale della Pieta in Venetië, waar ongewenste baby’s en kinderen werden opgevangen; om te voorkomen dat baby’s in het kanaal van Venetië werden gedumpt. Veel kinderen waren van ´onbekende´ welgestelde of aristocratische vaders en hun maîtresses, die hun kindje in Pieta ten vondeling legde. Ook al stond er boven het vondelingenkastje een opschrift van de Paus waarin hij de mensen waarschuwde dat wanneer zij voldoende middelen of mogelijkheden hadden om hun kindje op te verzorgen, zij het niet ten vondeling mochten leggen, omdat zij anders werden verbannen uit de society. Er waren 4 van dit soort scholen in Venetië. Drie waren voor straatkinderen en kinderen met gedragsproblemen. Pieta was de enige opvang en school voor de ongewenste kinderen. Pieta betekent compassie. Het was een combinatie van een gewone school en een muziekopleiding voor deze kinderen. Jongens kregen allerlei taken behalve muziek en meisjes mochten o.a. muziek leren spelen en maken. Omdat vrouwen eigenlijk geen muziek mochten maken in openbaar gaven zij concerten van achter een doek of een hek. Het orkest kreeg de naam de Invisible Womans Orchestra of Pieta. Veertig vrouwen vormden het orkest met Vivaldi als dirigent en solist. Vivaldi leerde ze hoe ze diverse instrumenten moesten bespelen en hoe ze met expressie konden omgaan. De musicerende engelen van Vivaldi stegen snel in aanzien, ook in het buitenland. Er is ook een schilderij van Francesco Guardi: Womans Orchestra of Pieta. Voor hen schreef Vivaldi de meeste van zijn concerten cantates en gewijde muziek. Onder zijn leiding werd het orkest een wonderlijk concertensemble en gaf hij met hen vele briljante concerten.

Muziek van Antonio Vivaldi was innovatief. Hij veranderde de formele en ritmische structuur van concerto grosso door te zoeken naar contrasten en ongewone melodieën Hij wordt wel beschouwd als de componist die ervoor zorgde dat de Barokmuziek een impressionistische stijl kon ontwikkelen. Daarmee wordt hij soms gezien als voorloper van de componisten van de Romantiek. Johann Sebastian Bach werd sterk beïnvloed door zijn concertos. Vivaldi schreef meer dan 500 concertos en tot de dag vandaag is zijn beroemdste werk The Four Seasons. Vivaldi was was heel productief als componist in vocale, instrumentale, religiose ‘musica sacre’ en seculaire (niet religiose) muziek. Hij componeerde muziek met briljante effecten, van de ene timbre naar de andere en van het ene naar het andere register, met de poging om de natuur te omschrijven in de klanken; zoals de storm, wind, regen, het zingen van vogels, met dramatische contrasten, van hard naar zacht en met de toonladders die naar boven en beneden zoemden als een turbulente achtbaan.

In 1717 verhuisde Vivaldi voor 2 jaar naar Mantua voor de baan als Chamber Capellmeister at the court of Landgrave Philips van Hessen-Darmstadt. Om de opera’s te dirigeren, de cantates, en eventueel concertante muziek. Omsingeld door een heel ander omgeving, de natuur, maakte hij op 48 jarige leeftijd kennis met 16 jarige zangeres Anna Giraud en componeerde hij The Four Seasons. De relatie met haar werd nooit erkend en officieel bevestigd omdat Vivaldi als priester leefde; ook al diende hij geen missen. Anna Giraud bleef voor de rest van zijn leven bij hem; iets wat hem vaak in de problemen bracht bij conservatieve zakelijke partners, maar ook bij de kerk en de politici. The Four Seasons, (Le quattro stagioni in het Italiaans) is een cyclus van vier concertos Lente, Zomer, Herfst en Winter. Vivaldi schreef voor elk seizoen een sonnet. De concerten werden in 1725 voor het eerst gepubliceerd in een bundel van twaalf concerten in Amsterdam genaamd Il Cimento dell’armonia e dell’inventione (De Krachtmeting van Harmonie en Inventie). De Vier Jaargetijden behoort tot een van de eerste programmatische werken. In de partituur staan op diverse plekken aanduidingen die deze programmatische opzet verduidelijken. Het blaffen van de hond, het onweer, diverse vogelgeluiden zoemende vliegen, dronkaards, druipende regen, sluimerende schaapherders en glibberpartijen op het ijs. De verbeeldingskracht waarmee Vivaldi ritmen en timbres aangeeft om deze effecten te realiseren, is bepalend voor de expressieve uitvoering. Lente was de favoriet voor de Franse koning Louis XV, die liet dit prachtige muziek spelen op elke gebruikelijk en ongebruikelijk moment aan de France hof in Versailles. Van 1737 tot en met 1738 verbleef Vivaldi in Amsterdam waar hij dirigeerde o.a. tijdens de feestelijke opening van de 100e Anniversary van het Schouwburg Theater. Vivaldi schreef op verzoek muziek voor vele koningshuizen in Europa.

Eenmaal terug in Venetië nam Vivaldi in 1740 ontslag in Pieta en verhuisde naar Vienna om zijn werk te verrichten bij de Koning Charles VI. Kort na Vivaldi’s komst naar Vienna overleed Charles VI en Vivaldi bleef zonder werk en inkomen. Antonio Vivaldi overleed wegens een astma aanval op 27 juli 1741 en kreeg net zoals Mozart een zeer eenvoudige begrafenis. De graven van beide componisten zijn tot op de dag van vandaag onbekend. Anna Giraud ging terug naar Venetië en overleed in 1750.

The Four Seasons Soneten

Lente

Allegro De lente is gekomen en wordt feestelijk door de vogels begroet met vrolijk gezang. Het suizen van de briesjes vermengt zich met het murmelen van de bronnetjes. Terwijl de lucht wordt bedekt met een zwarte mantel, kondigen een paar losse bliksems en donderslagen de Lente aan. Zodra zij zwijgen hervatten de vogels hun bekoorlijke gezang.
Largo Op de mooie bloeiende weide, bij het ruisen van gras en bladeren slapen de geiten-hoeder en zijn trouwe hond zij aan zij.
Allegro Nimfen en schaapherders dansen op de feestelijke tonen van een doedelzak onder het stralende baldakijn van de lente
Zomer

Allegro non molto Onder de meedogenloze zengende zonnehitte lijden mens en dier, de pijnbomen zijn verdord. De koekoek verheft zijn stem en al gauw stemmen tortelduif en distelvink daarmee in. Een zacht briesje beroert de lucht, maar de jaloerse Noordenwind veegt hem opzij. De bedroefde herder beeft van angst Zijn “instinct” en het gezoem van vliegen en muggen. zeggen hem dat het gaat stormen.
Adagio e piano -Presto e forte Zijn vermoeide ledematen verstijven bij voorbaat van angst voor bliksemflits en rollende donder.
Presto Helaas: zijn gevoel voor de natuur bedroog hem niet: Het dondert en bliksemt aan het firmament en hagelstenen knakken de rijpe trotse korenaren.

Herfst

Allegro Met dansen en zingen vieren de boeren het veilig binnenhalen van de oogst in hun schuur. Beveveld door Bachus’ drank vallen ze in Morpheus armen.
Adagio molto Het zingen en dansen sterft af als kalmerende koele briesjes het jaargetijde uitnodigen om zorgeloos te ontspannen.
Allegro Bij dagenraad staan de jagers klaar voor de jacht met hoorns, geweren en honden en geschreeuw. De prooi zoekt dekking en zij volgen het spoor. Het gewonde dier, panisch door het lawaai, zoekt tevergeefs een uitweg en sterft.

Winter

Allegro non molto Beven van de kou in de ijzige sneeuw, door de onbarmhartige adem van de verschrikkelijke wind; stampvoetend en tandenklapperend in de extreme kou;
Largo Vredige en tevreden dagen doorbrengen bij het haardvuur, terwijl buiten de regen neerstroomt;
Allegro Behoedzaam om niet uit te glijden over het ijs lopen, of juist met bravoure en uitglijden en vallen; nogmaals het ijs op hollen totdat het breekt; Achter gesloten deur buiten Sirokko, Boreas en alle winden horen strijden:

hr_piksi

Nihad Hrustanbegovic met Flairck in de Koninklijk Theater Carré Amsterdam
Maandag 9 maart 2015 om 20.00 uur

Ter gelegenheid van het 2500e theatershow Flairck in de Koninklijk Theater Carré Amsterdam, accordeonist en componist Nihad Hrustanbegovic trad op maandag 9 maart 2015 om 20.00 uur met zijn eigen bewerking ´Aan de Amsterdamse grachten´ en samen met de Flairck tijdens de Theatershow Lady’s Back de weergaloze compositie van Flairck, de ´Variaties op een dame´. Flairck speelt vrijwel uitsluitend eigen composities, over het algemeen instrumentaal, soms geënt op klassiek-romantische muziek, maar met overduidelijke invloeden uit de Keltische of Romaanse cultuur.

CarreOp woensdag 25 februari 2015 ontving Flairck tijdens de uitzending ´Dit Is De Dag´ op Radio1 een Edison Oeuvreprijs Wereldmuziek. Niet alleen is het de laatste van de succesvolle Nederlandse theatertour The Lady’s back langs 70 theaters in Nederland, maar ook de 2500e show. De instrumentale groep Flairck werd in 1978 opgericht door gitarist Erik Visser en fluitist Peter Weekers. De eerste twee LP’s ´Variaties op een Dame´ uit 1978 en ´Gevecht met de engel´ uit 1980 gooiden hoge ogen en werden beide bekroond met een Edison, Zilveren Harp in 1979 en in 1988 Gouden Harp. De groep heeft gedurende de volgende 35 jaar op immens veel podia in binnen en buitenland gestaan.
In 2013 is de groep, dertig jaar nadat zij de wereld veroverde, terug in de oorspronkelijke en meest succesvolle bezetting met Erik Visser, Peter Weekers en Sylvia Houtzager op viool en harp, aangevuld met de jonge talentvolle Mexicaanse bassist/gitarist Pablo Ortiz. http://www.flairck.com

Aan de Amsterdamse grachten – Nihad Hrustanbegovic – Royal Theater Carré Amsterdam

Variaties op een dame – Flairck & Nihad Hrustanbegovic – Royal Theater Carré Amsterdam

hr_piksi

Concert première van Antonio Vivaldi’s Vier Jaargetijden in het Theater Diligentia in Den Haag 26 november 2014

Een aanzienlijke opkomst van het corps diplomatique geaccrediteerd in Nederland, aanwezigheid van vooraanstaande vertegenwoordigers van de Bosnische Gemeenshap, cultuur, wetenschap en bedrijfsleven, organisaties en particulieren werkzaam in Nederland. In het Theater Diligentia te Den Haag, werd de plechtigheid ingeleid door Ambassadeur van Bosnië-Herzegovina in Nederland Z.E. Ahmet Halilović. In een toespraak bedankte hij iedereen, die op de uitnodiging deze nationale feestdag gezamenlijk te markeren, heeft gereageerd. Hij wees erop dat deze dag niet bekend staat om bevrijding of om het gevecht voor onafhankelijkheid. Het gaat hier om een dag, 25 november 1943, waarop het besluit werd genomen over wat voor een land we willen zijn en over wat voor een land we zouden moeten zijn. En dat is een land van vrijheid, van gelijke rechten ongeacht de bevolkingsgroep, leeftijd, geslacht, ras, religie of huidskleur. Een land dat de fundamentele Europese waarden van antifascisme en anti-nazisme vertegenwoordigt. Niets meer en niets minder dan wat Europa is en wat Europa zou moeten zijn, aldus de ambassadeur Halilović.

Statehood Day of Bosnia Hercegovina -  Concert premiere The Four Seasons  Antonio Vivaldi - Nihad Hrustanbegovic in Theater Diligentia  26 nov 2014 Foto 7 (2)

De toespraak werd opgevolgd door een solo concert van Nihad Hrustanbegović, Op het programma stonden Antonio Vivaldi’s Vier Jaargetijden. De componist en meester concertaccordeonist werd tijdens de uitvoering warm beloond door oprechte en lange applauzen van het publiek. Dit optreden, in 200 jaar oude Haagse Theater Diligentia, is hem bijzonder waardevol, aldus Nihad. Het maakt hem enthousiast te zien hoeveel respons en opkomst er is op het concert. De opkomst van vertegenwoordigers van de lokale diplomatieke gemeenschappen; ambassadeurs en senior diplomatieke vertegenwoordigers van de buurlanden van Bosnië en Herzegovina o.a. Servië, Slovenië, Kroatië, Macedonië, Hongarije, Bulgarije, daarna Rusland, China, Duitsland, België, Pakistan, Azerbeidzjan, Marokko, Oman, Brazilië, Uruguay en Mexico.

Door Platform BiH in NL 26 november 2014

hr_piksi

Soundtracks voor de nieuwe TV serie Taart van Tallulah Hazekamp Schwab en de documentaire De Dierenboerderij van Jack Jansen

Accordeon soundtracks gespeeld door Nihad Hrustanbegovic in de nieuwe TV serie ‘Taart’ van Tallulah Hazekamp Schwab vanaf zondag 7 september bij NPO Zapp om 9.00u

Taart is een ode aan de liefde en de verbeeldingskracht. Het verhaal gaat over de achtjarige Kadir die later poolreiziger wil worden. Hij weet alles over pinguïns en heeft een onverwoestbaar doorzettingsvermogen. Zijn vader Umut is de beste banketbakker van de wereld, maar sinds het overlijden van zijn vrouw is Umut verdrietig. Kadir haalt alles uit de kast om hem weer gelukkig te maken. Als vader en zoon verhuizen naar een dorp waar niemand zit te wachten op Umuts prachtige gebakjes, weet Kadir wat hem te doen staat: iedereen moet aan de taart. De trailer:

En Pssst … 🙂 Kijk hier alvast aflevering 1! http://villa-achterwerk.nl/kijk/taart.html

Composities van Nihad Hrustanbegovic in de documentaire De Dierenboerderij van regisseur Jack Janssen.

Op 1 april 2015 wordt het melkquotum opgeheven en vanaf die dag kunnen boeren hun melkproductie ongelimiteerd opvoeren. Betekent het dat megastallen als paddenstoelen uit de grond zullen schieten en er geen koe meer in de wei zal staan? De boer bevindt zich in ieder geval in een spagaat tussen modern ondernemen en de druk van de samenleving op imagogevoelige kwesties als diervriendelijkheid en milieu. Het leidt al gauw tot een gevecht met de regelgeving… Jack Janssen maakte o.a. de films “De prijs van de hemel” (nominatie Prix Europa 2012), “Aya Sofya Amsterdam” en “Fairuz – We hielden zoveel van mekaar”. De Dierenboerderij wordt volgend jaar uitgezonden.

hr_piksi

Amsterdam Anno 2014 – Nihad Hrustanbegovic – De Tolhuistuin Amsterdam

Op 14 juni 2014 geeft concertaccordeonist en componist Nihad Hrustanbegovic de wereldpremière van Amsterdam Anno 2014, een Concert Accordeon Novelle in de Concertzaal van de Tolhuistuin in Amsterdam. Een kosmopolitische muzikale reis door de stad Amsterdam in 90 minuten. Deze beslaat alle uithoeken van de accordeon en 7 dimensies van muziek: klassiek, pop, wereldmuziek, jazz, contemporary, cross-over en improvisatie. Amsterdam Anno 2014 is een ode aan de stad, zijn bewoners en de Tolhuistuin.
Het programma van Amsterdam Anno 2014 bestaat uit tien hoofdstukken/composities : ‘Zonnestraal op de grachten’: een impressionistische, zwoele melodie met een zwevend en opzwepend ritme dat weerspiegelt in een gracht in de Jordaan. De Dam waar ‘Het vrijheidsgevoel’ mensen uit de hele wereld met elkaar verbindt en versmelt met de massale klanken van een rapsodie in een wereldmens. Begijnhof, waar de zwevende liefde in de lucht wordt herbergt door serene rust en waar ‘Sacrale koraal’ klanken achter de muren van de nonnen klinken. ‘Valerie Party Time’ op het Leidseplein, dat levensvreugde bij de mensen oproept. Het plein waar Amy Winehouse ooit overheen liep richting Paradiso. De Kunst- en muziektempels op het Museumplein zoals het Concertgebouw, het Rijksmuseum, het Van Gogh museum en een indrukwekkend grasveld creëren een ‘ArtParadise’. De plek waar Rembrandt, Van Gogh en Sweelinck trots op kunnen zijn. ‘Oost’ met zijn oriëntaalse winkels, wordt gekenmerkt door toonladders en fluitjes verwant aan Bosnië. Het Rembrandtplein, daar zocht Jim Morrison ooit zijn uitvlucht in drugs en alcohol, waardoor zijn optreden in het Concertgebouw met The Doors helaas niet door ging. De band speelde uiteindelijk zonder hem, nadat hij volledig in trance op het podium zijn ‘Dance of Jim Morrison’ had uitgevoerd, in elkaar stortte en in het ziekenhuis belandde. De grote letters van Victoria en Heineken op het dak van het hotel aan de overkant van het Centraal Station vormen een bijzondere aanblik waarmee je bewust of onbewust aan levensdromen kan beginnen. Daarnaast is het Damrak ‘De Wereldpromenade’ voor Amsterdamse toeristen. Aan de achterkant van het station, aan de overkant van het IJ staat ‘De poort van Amsterdam Noord’ met zijn Toren, Eye en de Tolhuistuin, dat herinneringen oproept uit de jaren 30 en waar ooit een Great Gatsby achtig terras was. De slotcompositie van de Concertaccordeon Novelle ‘Amsterdam Anno 2014’ gaat over het symbool van Amsterdam, ‘Het wapen van Amsterdam’. Op het wapen staan 2 leeuwen en XXX. Het staat voor Heldhaftig, Vastberaden, Barmhartig. De 10e compositie gaat dus over liefde, begrip en samenzijn en heet ‘Chanson Wals d´ Amsterdam’.
Tolhuistuin Amsterdam Zaterdag 14 juni 2014 20.15u – Entree €17,50 / €15,- www.tolhuistuin.nl Buiksloterweg 5c 1031 CC Amsterdam – 020-7630650

Amsterdam Anno 2014 Alle rechten voorbehouden Nihad Hrustanbegovic www.nihad-accordeon.com

hr_piksi

De Balie Amsterdam Benefiet Concert Natuurramp Bosnië Herzegovina 8 juni 2014

Programma met o.a.: Nihad Hrustanbegovic en Elisa van Kesteren (Accordeonduo) , Haris Alagic (winnaar x-factor in 2013), Nerko Hadzziarapovic, Sevdah-Band met Petra Terpstra, Delfini (ex-Yu rock), Les Pavots (Jazz, Sevdah, Ethno). Presentatie: Leila Prnjavorac & Mustafa Hadziibrahimovic. De Balkan kampt met de grootste natuurramp in de geschiedenis. Van alle landen in de regio is Bosnië het hardst getroffen. Daarom werd in de Amsterdamse Balie een benefietavond gehouden. De opbrengst van de avond gaat naar de slachtoffers uit het, door de watersnoodramp, getroffen gebied. De Balie in Amsterdam stelden de Grote Zaal en personeel belangeloos beschikbaar. Ook de optredende artiesten deden dit geheel belangeloos. http://www.debalie.nl/agenda/programma/benefiet-natuurramp-bosni%C3%AB/e_9491135/p_11636805/

 

hr_piksi

De Balie Amsterdam 1 mart 2014 / 15:00

Alfred van Cleef onderzoekt in zijn boek Verloren wereld – Een Bosnische familiegeschiedenis dat op de Bosnische onafhankelijkheidsdag 1 maart in De Balie gepresenteerd werd. Nihad Hrustanbegovic gaf een klein concert in de uitverkochte Grote Zaal van de Balie in Amsterdam. http://www.debalie.nl/agenda/programma/littekens-en-dromen/e_9420867/p_11179885/

Symphonic Sevdah Dreams – Nihad Hrustanbegovic – Amsterdam

hr_piksi

Release 2 solo albums Sevdah for Petronella” en “Black Orpheus”

Op 10 september 2013 zijn twee nieuwe albums uitgebracht: “Sevdah for Petronella” en “Black Orpheus”. “Sevdah for Petronella” is een symfonische en cinematografische interpretatie van sevdah met de invloeden van de klassieke, jazz en oriëntaalse muziek. “Black Orpheus” is een combinatie van popmuziek met Franse klanken en een Amerikaans tintje uit de jaren ’20, ’30, ’40 en ’50 met een moderne benadering van concertaccordeon. “Sevdah for Petronella” en “Black Orpheus” zijn opgenomen in “Pavarotti Music Centre” in Mostar, Bosnië-Herzegovina. De albums zijn verkrijgbaar via CDBaby, iTunes, Amazon en Google Play.

Nihad - 35
Na drie soloalbums op de concertaccordeon en vele optredens in Nederland en Europa, blijft de zomer van 2013 gekenmerkt door verschillende optredens in Bosnië-Herzegovina, waar Nihad voor het eerst na negentien jaar solo concerten geeft, met als hoogtepunt het optreden tijdens de opening van het 19e Sarajevo Film Festival. Geïnspireerd door het warme onthaal, het land en de mensen, ontstond het idee om de vele indrukken in muziek te gieten, wat resulteerde in een piano-uitvoering van sevdah-muziek en een jazzalbum op de accordeon.

In het muzikale woord staat sevdah bekend om een langzaam, gemiddeld tempo en intense emotionele melodieën. Sevdahliederen zijn zeer opgeladen en passen in het rijtje van de Portugese Fado en de Spaanse Flamenco. “Sevdah for Petronella” is een
symfonische en cinematografische interpretatie van sevdah met de invloeden van de klassieke, jazz en oriëntaalse muziek. De eeuwenoude sevdah is een cross-over die het Westen en het Oosten met elkaar verbindt door de aanwezigheid van de Oosterse invloeden in combinatie met Sefardische en Europese elementen.

Sevdah is een beleving van de zaligheid en de bitterheid van liefde en het emotionele, fysieke en spirituele verlangen naar elkaar. “Sevdah for Petronella” bewaart ook bijzondere herinneringen aan het leven tussen Bosnië, Nederland en Frankrijk in levensvreugde en melancholie, die te horen zijn in Nihad’s vertolking van zowel sevdah als jazz. Op het album staan interpretaties van de acht meest bekende sevdahliederen en twee nieuwe composities “Sevdah for Petronella” en “The Bridge”.

De tracklist van “Black Orpheus” bevat juist acht covers van wereldberoemde jazz- en filmmuziekauteurs. Het album is een combinatie van popmuziek met Franse klanken en een Amerikaans tintje uit de jaren ’20, ’30, ’40 en ’50 met een moderne benadering die een concertaccordeon geeft.

Take Five – 5th solo album Black Orpheus – Nihad Hrustanbegovic – Accordeon solo

Oj djevojko Anadolko – Nihad Hrustanbegovic – 4th solo album Sevdah for Petronella – Piano solo

hr_piksi

Release van 3e solo album Live in Het Concertgebouw Amsterdam
Het Parool: “Nihad Hrustanbegovic maakte inmiddels drie cd’s, waarop hij op een vanzelfsprekende en organische manier klassieke muziek koppelt aan jazz, wereldmuziek en pop. Nihad Hrustanbegovic is een van de beste accordeonisten ter wereld”. “

Door Erik Voermans op 13.09.2011

Sevdah Medieval Rhapsody – Nihad Hrustanbegovic – Het Concertgebouw Amsterdam

hr_piksi

Trouw:“Wat Pablo Casals voor de emancipatie van de cello betekende en Astor Piazzolla voor de bandoneon, doet Nihad Hrustanbegovic voor de accordeon”.
Door Stan Rijven op 21.06.2010

Nihad Hrustanbegović – Suite de Transcedent – Vrije Geluiden

Optreden en interview in het TV programma Vrije Geluiden op Zondag
17 oktober 10:30u Ned 1 en op Zaterdag 23 oktober 09:00 Ned 1 (Herhaling)

Meer info: Link

hr_piksi


De release van 2e solo album Opus 7 ‘The Cross-over’ in Het Concertgebouw Amsterdam

Solo concert in Het Concertgebouw Amsterdam 2010

Het accordeonrecital afgelopen 6 juni 2010 van Nihad Hrustanbegovic in Het Concertgebouw- Kleine zaal- in Amsterdam met de presentatie van zijn nieuwe CD Opus7 ‘The Cross-over’ was een groot succes. Iedereen was geroerd door Nihad’s nieuwe composities. Na elk nummer een overweldigend applaus en aan het einde van zijn concert een staande
ovatie van een volle zaal. Lovende woorden van Stan Rijven, journalist van Trouw die de cd-presentatie verzorgde.

Opus 7 ‘The Cross-over’ van Nihad Hrustanbegovic bestaat uit een samensmelting van klassiek, jazz, postmodern en wereldmuziek. In zijn nieuwe composities maakt Nihad Hrustanbegovic gebruik van cross-over toonladders, oosterse en westerse klanken, improvisaties, oneven Balkan maatsoorten, en diverse moderne accordeon geluiden. Op het repertoire staan Flying Cheng, ‘Non sospiro Alhambra’ Suite de transcendent opgedragen aan de Stichting voor Vluchteling – Studenten UAF, Adriatica, Recitativo Quasi Flamenco Toccata, Balkan Gypsy Jazz, Prelude en The Children Street Rhapsody en tenslotte Stork Suite in een nieuwe geremasterde versie 2010 afkomstig van de originele opname uit 2007 die
werd geschreven door Nihad Hrustanbegovic als een Hommage aan Hengelose kunstenaars society en in het bijzonder opgedragen aan Jan Noltes.

De nieuwe CD Opus 7 ‘The Cross-over’ bevat ook een tekstboekje over geschiedenis van het accordeon, accordeon in het onderwijs, zijn invloedrijke bespelers en liefhebbers geschreven door Nihad Hrustanbegovic. CD Opus 7 ‘The Cross-over’is opgenomen in Studio Silvox te Silvode door Caspar Falke, Foto’s zijn gemaakt door Willem van Walderveen, Lay-out en design door Artdirector Jan Noltes en tekst Inleiding in Opus 7 ‘The Cross-over’ is geschreven door Carel Grol.

Track list: Opus 7 ‘The Cross-over’: Flying Cheng (8.01) ‘Non sospiro Alhambra’ Suite de Transcendent (16.41) Adriatica (6.26) Recitativo Quasi Flamenco Toccata (8.28) Balkan Gypsy Jazz (3.56) Prelude en The Children street rhapsody (9.25) Stork Suite: Wereldpromenade (1.37) Sevdah (3.41) Jazz Ballade (1.56) Flamenco wals (1.18) Balkan soul
(2.06) Totaal: (63.35)

Flying Cheng – Nihad Hrustanbegovic – Opus 7 The Cross-over

 

hr_piksi



Nihad Hrustanbegovic in het TV programma TOP 2000 A GoGo

Aanstaande dinsdag 29 december 2009 is Nihad Hrustanbegovic met zijn accordeon gast aan de tafel van Mathijs van Nieuwkerk in het TV programma TOP 2000 A GoGo – 19.30 uur bij de NPS op Ned.3

hr_piksi

Concert van Al di Meola (USA) + Special Guest: Nihad Hrustanbegovic 18/11/2009 Metropool Hengelo

 

 

 

hr_piksi

Accordeonwonder Nihad Hrustanbegovich debuteerde op 17 juli in het Concertgebouw Amsterdam bij de Robeco Zomerconcerten. Trouw, 18 juli 2009, door Stan Rijven

Als kind droomde hij van een voetbalcarrière, het werd uiteindelijk accordeonmuziek waarmee hij zou uitblinken. De uit Bosnië-Herzegovina afkomstige Nihad Hrustanbegovic (1973) won op jeugdige leeftijd vijf keer het nationale accordeonconcours in eigen land, driemaal als solist en tweemaal met accordeonensemble. Op vrijdag 17 juli maakte hij zijn debuut in het Concertgebouw Amsterdam bij de Robeco Zomerconcerten. Bij zijn optreden soleerden ook kavalfluitspeler Theodosii Spassov en flamencogitarist Eric Vaarzon Morel. Nihad beheerst muziekgenres als klassiek, tango, balkan, flamenco, jazz en pop: „Voor dit concert speel ik op tango geënte composities. Alle drie soleren we eerst een half uur, daarna improviseren we samen.” Hij bespeelt de concertaccordeon, een ’Pigini’: „Tango is veel breder dan men denkt en niet uitsluitend voor bandoneon gecomponeerd. Het verschil tussen die twee is immens. De bandoneon kent geen registers, de accordeon vijftien. Maar allebei dragen ze hetzelfde gevoel voor een verloren liefde uit.”

Voor Nihad is dat gevoel voorgoed verbonden met het land dat hij in 1994 ontvluchtte: „Ik groeide op in het enige deel van Bosnië dat net zo plat is als Nederland, een breed dal in het noorden, geklemd tussen Servië en Kroatië. Overal hoorde je traditionele muziek. Thuis werd naar klassiek en naar salonmuziek geluisterd, ook naar filmmuziek en Amerikaanse pop, zoals van Paul Anka.” „Iedereen vergeet dat Joegoslavië open lag tussen Oost en West. We konden vrij genieten van Russische en Amerikaanse films, luisteren naar Russische en Amerikaanse muziek. President Tito’s dood in 1980 betekende een grote klap. Alles kwam stil te liggen, er ontstond een machtsvacuüm totdat met de val van de Muur in 1989 ook het communisme wegviel. Ik zat op de middelbare school en had er veel last van, want het concours waaraan ik deelnam zou mijn toekomst bepalen. Ik had, zo bleek, het laatste concours van voormalig Joegoslavië gewonnen”. Tweeënhalf jaar leefde hij onder oorlogsomstandigheden.

Hij koos voor Nederland wegens een tv-reportage over vluchtelingen: „Nederland kwam eruit als een land waar iedereen zichzelf kon zijn”. En vanwege het voetbal: „Ik was idolaat van het Nederlands elftal dat in 1988 het EK had gewonnen.” Nihad belandde in een asielzoekerscentrum en al spoedig op de ArtEZ en Messiaen Academie in Arnhem, waar hij in 2000 zijn diploma docerend musicus – hoofdvak accordeon – en twee jaar later het diploma uitvoerend musicus haalde. Sindsdien is de Bosnische Nederlander een veelgevraagd accordeonist. Hij speelde bij Flairck en met de Rosenberg familie. De adembenemende vertolkingen van Bach, Grieg, Goebaidoelina en eigen werk op zijn debuut-cd ’The best of Concert Accordion’ (2007), leverde hem prompt een optreden op in ’De wereld draait door’. Spoedig daarop kreeg Nihads compositie ’Wereld promenade’ landelijke bekendheid via een Heineken-reclamespot. Ook Grace Jones wist het accordeonfenomeen te traceren. Onlangs begeleidde hij de popdiva in Paradiso tijdens ’I’ve Seen This Face Before’: „Het is mijn favoriete popsong, die ik duizenden keren gespeeld heb.”

© Trouw 2009, op dit artikel rust copyright.

zie artikel in Trouw

Wereld Promenade in Concertgebouw Amsterdam, 17 juli 2009

hr_piksi



Simon Vinkenoog, Amsterdamse dichter:
“Diepe ontroering bij het optreden van de uit Bosnië-Herzegovina afkomstige Nihad Hrustanbegovic, een Django Reinhardt op de accordeon.”

hr_piksi



Verleidelijk spel op het podium tussen Nihad Hrustanbegovic en Grace
Jones!

Afgelopen donderdag 19 maart maakte accordeonist en componist Nihad Hrustanbegovic in Paradiso zijn entree als solist in een hoogstaand artistiek vormgegeven concert van Grace Jones tijdens het nummer ‘I’ve seen that face before’;

Een compleet donker podium. Slechts één spot gericht op Nihad. Hij veert op als plotseling Grace Jones, als vanuit het niets gekomen, over zijn hoofd aait en zegt;” You’re afraid boy? I am not going to hurt you!” Waarbij Nihad, nogal verrast vanwege het donkere angstaanjagende masker met twee rode lampjes op haar hoofd wat alleen haar felle ogen vrij laat, zijn accordeon nog steviger vastpakt en reageert met een resoluut “no I am not!” Waarna ze met haar fameuze lange benen op een draaischijf, vlak naast hem, de nachtclubpaal vastpakt en ‘I’ve seen that face before’ begint te zingen, voor hem alléén lijkt het wel.Zwarte slierten stof vastgemaakt aan een immens grote ventilator zwiepen voor Nihads ogen, die hij naar haar bleef opheffen totdat hij zich overgaf en zijn accordeon liefkoost met zijn muziek. Haar sensuele en elegant bewegende glimmende benen en de snelle vingers van Nihad over de toetsen, zijn de enige in de spotlights gezette elementen van dit verleidingsspel op het podium. Haar zwoele zware stem en de emotioneel geladen klanken uit Nihad’s accordeon veroorzaken een euforisch gejuich van het publiek. Ze aait hem nog eenmaal over het hoofd als ze na de song het podium verlaat.

19-03-2009 Paradiso, Amsterdam

hr_piksi

Heineken Extra Cold TV Commercial – Music Nihad Hrustanbegovic – Stork suite

Stork Suite has been composed by Nihad Hrustanbegovic in 2007 and is dedicated to Jan Noltes, Stork factory and City of Hengelo. Stork suite is the classical world music intermezzo based on five original melodies called World Promenade, Sevdah, Jazz Ballade, Flamenco Waltz and Balkan Soul.

The world premiere of Stork suite took place on March 17th 2007 at the Museum Belvédère in city of Heerenveen. Composition Sevdah from Stork suite has been played by Nihad Hrustanbegovic during CD presentation of The Best of Concert Accordion in TV show of Matthijs van Nieuwkerk, De Wereld draait door on March 28th 2007.
After CD release advertising agency of Heineken discovered music of Nihad Hrustanbegovic and Wereldpromenade (World promenade) from Stork suite become the soundtrack in new TV commercial of Heineken, the Heineken Extra Cold. Nihad Hrustanbegovic performance on TV has been also voted on website of De Wereld draaid door as the best artist performance of the season 2006/2007. On July 23 th 2007 the premiere of the TV commercial Heineken Extra Cold took place on Dutch TV and has been broadcasted on all Dutch public and commercial TV channels in 2007 and 2008.

Nihad Hrustanbegovic inspiration of Stork suite comes from City of Hengelo (where he has been living and studied at Messiean Academie ArtEZ in Arnhem since 1995) and the old buildings of Stork factory and beautiful old part of the city called garden village (Tuindorp). Factory Stork (1868) from Hengelo change Hengelo many years ago from village to the industrial city with cultural life and beautiful houses. Music of Stork suite represents reflection of human kaleidoscope. Loneliness, exuberance, sensibility, purity, mysticism. Stork also means the bird stork. The name Stork suite has been also chosen because the Bird stork is also the symbol of Nihad Hrustanbegovic birthplace Bijeljina in Bosnia Herzegovina.

Heineken Extra Cold TV Commercial Credits:
Composer: Nihad Hrustanbegovic Music Title Wereldpromenade (Stork suite). Director: Werner Damen. Advertising: Bonkers & TBWA\NEBOKO, Amsterdam, Netherlands. Executive Creative Director:Earforce Copywriter:Diederick Koopal Art Director:Cor Den Boer Agency Producer:Rosemarie Praaning Account Supervisor:Robert Guis, Roland Simon Advertisers Supervisor:Floris Cobelens, Lennart Boorsma Producer:Paul Harting Lighting Cameraman:Joost Van Gelder Editor:Alain Dessauvage (Offline), Cor Den Boer, Meip Wijn (Online), Diederick Koopal Post Production:Avp Offline & Online

hr_piksi


CD
The best of Concert Accordion van Nihad Hrustanbegovic en de optreden in
De wereld draait door.

De release van het eerste solo album The best of Concert Accordion van de klassieke accordeonist Nihad Hrustanbegovic was op 27 maart 2007. Officiële presentatie van The best of concert accordion was op 28 maart in de TV programma – De wereld draait door.

The best of Concert Accordion bestaat uit een muzikaal drieluik: Klassieke transcripties (Bach, Scarlatti, Grieg, Paganini), originele contemporary werken voor solo accordion (Gubaidulina, Schmidt), en de eigentijdse werken voor solo accordion met wereldmuziek klanken (Semionov,Hrustanbegovic). The Best of Concert Accordeon is geproduceerd en
uitgebracht in eigen beheer door Nihad Hrustanbegovic en is onder meer te koop vanaf 27 maart 2007 via de website www.nihad-accordeon-com.
Tracklist: The Best Of Concert Accordion1. Voyageur solitaire – Edward Grieg (1843 – 1907)2. Chaconne in D klein – Johann Sebastian Bach (1685 – 1750)3. Sonate in B klein (K 87) – Domenico Scarlatti (1685 – 1757)4. La Campanella – N. Paganini / Rudolf Würthner (1920 – 1974)5. Don Rhapsody (1977) – Viatcheslav Semionov (1946)6. Toccata no. 1 (1965) – Ole Schmidt (1928)Et Expecto (1985) – Sofia Gubaidullina (1931)7. I 1/4 = ca.1168. II 7/16 = 36 9. III Presto Stork Suite (2005 / 2007) – Nihad Hrustanbegovic (1973) 10. Wereld promenade 11. Sevdah 12. Jazz Balade – 5/4 13. Flamenco Wals 14. Balkan Soul

Product details · Audio CD (27 maart 2007) · Number of Discs: 1 · Label: 71-Nihad070673 www.nihad-accordeon.com
· Barcode: 8 715777 005760

 

hr_piksi

 


Accordeon recital in Museum Belvedere Heerenveen en aankondiging release 1e solo CD “The best of concert accordion”

Op 17 februari 2007 om 20.15 uur en 18 februari 2007 om 18.00 uur geeft Nederlands Bosnische concert accordeonist Nihad Hrustanbegovic een accordeonrecital in Museum Belvédère. Het programma bestaat uit klassieke, modern en wereld muziek. Het accordeon recital van Nihad Hrustanbegovic is de vertolking van de composities die geschreven zijn door J. S. Bach,
Nicollo Paganini, Astor Piazzolla, Django Reinhardt, Ole Schmidt, Wiatchislaw Semoniov, Wladislaw Zolotarjov en de wereldpremière van de Stork suite van Nihad Hrustanbegovic. Deze twee concerten zijn ook het aankondiging van de eerste solo CD van Nihad Hrustanbegovic The best of concert accordion”die wordt gepresenteerd in maart 2007.  Bezoekers van het concert in Museum Belvedere krijgen eveneens de gelegenheid de tentoonstelling ‘Friesen om utens’ te bezichtigen in de
zaal wisselexposities.

Museum Belvédère, Oranje Nassaulaan 12, 8448 MT Heerenveen Toegang: €
15,00 (inclusief welkomstdrankje) Reserveren aanbevolen !

Tel. : 0513 644999


www.museumbelvedere.nl

 

Stork Suite – Nihad Hrustanbegovic – 2007  (versie  2012)